En mi opinión el año 2015 fue un gran año para los videojuegos. Me hicieron reír muchas veces. No lloré pero sí me conmovieron. Vi héroes nacer y ciudades caer. Fui testigo de la formación de muchas sociedades y de la destrucción de muchos villanos. Me reconecté con personajes que conozco desde la infancia y me enamoré de otros con los que nunca creí que iba a querer pasar una hora y mucho menos 100. También conocí juegos sin precedentes que salieron de la nada y cuyos creadores dejaron huella en una industria que siempre busca originalidad gracias a su enfoque único en el diseño de juegos. Esto no quiere decir que algunos de los mejores títulos de este año no están basados en fórmulas probadas y comprobadas –lo están pero las ponen en práctica de forma excelente–.

No tiene caso escribir cuartillas y cuartillas como entrada para este top 20 así que me limitaré a explicar cómo se hizo esta recopilación. En total, 47 colaboradores de VICE enviaron sus cinco juegos favoritos de 2015 en orden: el primero recibía 5 puntos, el segundo cuatro y así sucesivamente hasta el quinto. Se sumaron las calificaciones y el juego que más puntos recibió fue nombrado el juego del año. Simple.

Cuando había un empate, tomábamos en cuenta el número de votos que recibió el juego –mientras más votos, más arriba quedaba el juego–. De hecho, esto es lo que separa a los juegos que quedaron en cuarto y quinto lugar. Cuando el número de votos era igual, se tomaba en cuenta la posición en el top individual. Esto separa a los números 15 y 16. La fecha límite para votación fue el 2 de diciembre; cualquier juego alrededor o después de esa fecha se incluirá en la lista del próximo año.

¿Quedó claro? Eso espero. Para mí, The Witcher 3: Wild Hunt era el número uno pero creo que no todos piensan igual que yo. En primer lugar quedó un juego que llegó con mucha expectativa y un poco de controversia, además de que es la última obra de uno de los directores más originales de la industria de los videojuegos.

Si Hideo Kojima no vuelve a dirigir otro equipo de Metal Gear, al menos se puede retirar de la franquicia sabiendo que The Phantom Pain es quizá la mejor entrega de esta saga tan larga. The Phantom Pain es casi abrumador por su flexibilidad. Te invita a seguir tu verdadero camino bajo el manto de la oscuridad y el silencio o a pedir refuerzos aéreos mientras gritas "Kids In America" a través de las filas enemigas y llueven balas.

Es el mismo drama de Game of Thrones combinado con el gameplay de Game of Thrones. Es eterno y absolutamente brillante. The Witcher 3 es de esos juegos que obligan al jugador a ahondar en la ficción detrás de la historia. Para esto no sólo tienen que investigar los dos juegos previos sino que es necesario leer las novelas de Andrzej Sapkowski. A pesar de que tiene todo tipo de monstruos para rastrear y matar, ya sea por dinero o por la misión principal del juego, también contiene una realidad desalentadora con la que se pueden identificar hasta los menos adeptos a la fantasía –el papel del guerrero errante, los horrores de la guerra a medida que destruye todo a su paso y la población afectada por males más grandes que cualquier dragón o fantasma en este vibrante mundo de juego.

El descanso de FromSoftware de su serie de (Dark) Souls es diferente en muchos aspectos –el combate fluye más rápido, el entorno es más como una pesadilla gótica en vez de un paisaje de fantasía fuera de este mundo y sus enemigos son los más grotescos que ha creado el estudio. Si embargo, en el fondo, Bloodborne sigue fiel a sus producciones hermanas. Los encuentros con jefes gigantescos y la muerte sin misericordia que enfrenta el jugador desprevenido es el tipo de reto que puede hacer que algunos huyan y nunca regresen al empedrado cubierto de sangre y vísceras de Yharnam. Sin embargo, los que persisten saben que es una experiencia de maravillas oscuras y tesoros exquisitos.

Para su segundo juego, el estudio parisino Dontnod dejó de lado las peleas para presentar un juego de aventura conmovedor donde susurrar palabras es más fuerte que dar un puñetazo. En los cinco episodios que lanzó a lo largo de 2015, Life Is Strange tomó el escenario de una adolescente que regresa a casa después de haber estado fuera por varios años, para reconectarse con los vecinos y con su mejor amiga de la infancia, y le agrega con un toque saludable de ciencia ficción. Max, la protagonista, descubre que puede regresar en el tiempo para alterar encuentros sin importar si son intensos o triviales. Para el episodio cinco, las cosas se tornan increíblemente siniestras y la estética de crepúsculo al principio del juego se convierte en una catástrofe a escala masiva. Life Is Strange es un giro fascinante en el género de aventura que supera a Telltale, los maestros contemporáneos del estilo, en su propio juego.

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Es el mejor multijugador en línea de 2015 con la premisa más simple de toda la lista. En esencia, Rocket League es fútbol. Sin embargo, la pelota es del tamaño de una cabaña y los jugadores son vehículos de propulsión a chorro con sombreros ridículos (el mío está decorado con un tricornio pirata y la bandera de Jamaica porque se me da la gana). Suena ridículo cuando está escrito y lo es en realidad, aunque también es capaz de producir los momentos más sorprendentes por sus jugadas que te dejan sin aliento y sus controles tan simples que hacen que todos puedan jugarlo y que, al mismo tiempo, son un reto si los quieres dominar de verdad.

A pesar de ser víctima del exceso de publicidad, los páramos de Fallout 4 han cautivado a cientos de miles de jugadores obsesivos que exploran los restos pos apocalípticos de lo que alguna vez fue Boston y sus alrededores en busca de tesoros, materiales y mutantes para matar. Es fácil desviarse de la narrativa central del juego por la abundancia de misiones secundarias que cuentan una historia desequilibrada que hace mucho énfasis en matar. Sin embargo, nadie puede negar que los de Bethesda son unos excelentes creadores de mundos y que la magnitud de Fallout 4 no sólo hace que el juego sea un logro impresionante sino que nos obliga a perdonarle los pequeños errores.

Es fácil encontrar un shooter multijugador de cuatro contra cuatro en línea hoy en día pero nunca hemos visto algo como esto. Nintendo hace de las suyas y convierte a los típicos soldados que combaten en una lucha por territorios en calamares hembras o machos, todas las "muertes" son temporales y el objetivo del juego no es ver quién mata más sino bar de tinta todo el paisajes y asegurarte de cubrir más metros cuadrados que tu enemigo. Igual que en Mario Kart 8, Splatoon se convirtió en una sensación que mantiene a los fans pegados a la pantalla a altas horas de la noche a pesar de ser entre semana. También hay un modo para un solo jugador pero, igual que en los títulos recientes de Call of Duty, nadie quiere este juego para jugar solo.

Undertale, el juego indie favorito de 2015 es uno de esos juegos de rol clásicos con un giro inesperado. El juego luce muy simple, creado con Gamemaker: Studio, pero la forma en que se desenvuelve el algo totalmente único. Te enfrentas a una serie de monstruos en tu intento por escapar del temible Underworld pero en lugar de matar a todas las criaturas que se atraviesan en tu camino, puedes tratar de hacerte su amigo. ¿Perdonar o matar? La decisión es tuya y la forma en que resuelves la situación afecta directamente el final del juego. Este juego que al principio parece muy simple pero posee una profundidad increíble anuncia la llegada de Toby Fox, una nueva voz en el ingenio de los videojuegos. Lo que sea que haga después va a recibir mucha atención.

Poder diseñar y compartir tus propios niveles es lo que promete Super Mario Maker y lo cumple. Por el momento hay millones de niveles disponibles para jugar en línea, todos únicos y creados con la herramienta de construcción intuitiva de juego. No hay más que decir de Maker pero, al mismo tiempo, no necesita que digamos más. Es el juego perfecto para los que crecieron con los juegos de 8 y 16 bits de Mario y siempre soñamos con volver realidad las rutas que tanto imaginábamos.

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La versión más reciente de los creadores del escalofriante Amnesia: The Dark Descent es el juego de terror más inquietante de 2015. SOMA pone al jugador en la piel de Simon Jarrett, que se encuentra en los confines decrépitos del centro de investigación submarina PATHOS-II, en las profundidades del Atlántico. No tiene idea de cómo llegó ahí y lo que le espera en las próximas horas te mantiene despierto toda la noche. Resulta que Simon tal vez no sea Simon en lo absoluto pero eso pasa a segundo plano. ¿Por qué hay robots hostiles y de quien es la voz que nos habla? SOMA mantiene al jugador en suspenso casi tanto como su protagonista y la recompensa es un clímax que nadie se espera.

Averiguar si una mujer joven es culpable de un asesinato usando una interfaz clásica similar a la PC de los noventas no suena nada especial pero Her Story es sensacional y el número de premios que ha ganado lo demuestra.

Until Dawn fue una de las revelaciones de años. El objetivo es mantener con vida a un grupo de adolescentes estereotípicos (que se ven más grandes) en lo que parece ser una película de terror en una montaña solitaria. El problema es que cuando te das cuenta de que todas tus decisiones influyen en el desarrollo de la trama, es divertido hacer que algunos mueran. Al fin y al cabo, ¿en qué película de terror sobreviven todos los personajes?

Es Monster Hunter, en 3D, portátil, y es la distracción más absorbente para ir al trabajo cuando no te importa pasarte de tu parada por media hora.

Es el fin del mundo como nunca lo has visto. Rapture ofrece al jugador una aldea abandonada para explorar y un misterio que resolver. Por más bonito que parezca, conforme avanzas, se vuelve cada vez más perturbador.

A pesar de que tiene sus problemas –bueno, problema, es decir, el batimóvil que se mueve como un carrito descompuesto de supermercado–, no cabe duda de que Arkham Knight es un final digno para la trilogía Arkham de Rocksteady porque hace que el vengador enmascarado se enfrente a un enemigo nuevo, además de, por su puesto, a muchos villanos conocidos, entre estos un hombre (no muy) gracioso que regresó de entre los muertos.

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¿Es el mejor juego de Telltale hasta ahora? Probablemente. Tales… no requiere ningún conocimiento previo de la serie de Borderlands para poder disfrutarlo y en poco tiempo las bromas fluyen tan libremente como la sangre de sus ladrones. Hasta los robots son divertidos. Y también es muy conmovedor, algo que muy pocos se esperaban de una serie que se enfoca en disparar a la cabeza y robar tesoros.

La más reciente Lara Croft es un avance en la nueva versión de la franquicia de 2013 en todo sentido; es más fuerte, tiene más determinación, nunca antes había enfrentado tantos retos y el número de enemigos derrotados alcanza una proporción astronómica. Es tan hermoso que se le perdona la fuerza excesiva y que algunos de los acertijos en las tumbas sean obra de un grupo de genios malvados.

¿Cómo es que funcionó tan bien? No sé que brujería están haciendo en FreeStyle pero es muy efectiva porque GHL es el título de acción musical más aclamado de 2015. ¿Quién se iba a imaginar que iban a usar video de movimiento completo después de tantos años de la muerte de Mega-CD? Guitar Hero TV, su servicio de streaming en línea, es una transmisión de canciones que está disponible las 24 horas del día, toda la semana, y puede hacer que te quedes pegado a televisión por horas y horas.

Invisible, Inc y su mecánica no repetitiva hace que el juego tenga éxito donde muchos otros juegos de estrategia similares perecen por hacer que todas las decisiones parezcan significativas. Requiere que analices tus acciones para no recibir un castigo –lo que menos quieres para tu ya reducido grupo de agentes secretos–.

Destiny llegó con fuerza. La cuota mensual subió un poco y su mecánica sigue siendo mejor que su historia. No obstante, es uno de los mejores shooters de 2015 y por eso esta aquí.